Salve o Corinthians...

Se no texto sobre a série “FDP” eu enaltecia a magia que o futebol exerce sobre as pessoas esse sentimento é ainda mais forte quando se trata do Sport Clube Corinthians Paulista. Fundado no bairro do Bom Retiro no dia 1º de setembro do ano de 1910, o Corinthians foi, é e sempre será o “time do povo”.   

                Em 2010, ano do centenário do timão, uma trilogia de documentários e um livro foram lançados para celebrar a data, enaltecer toda a trajetória do time e tentar compreender o que move o torcedor do corinthiano.

Todo Poderoso – O Filme: 100 Anos de Timão

                O documentário tem início mostrando a reunião entre os pintores Antônio Pereira e Joaquim Ambrósio, o sapateiro Rafael Perrone, o motorista Anselmo Correia e o trabalhador braçal Carlos Silva que impressionados com uma excursão do time inglês Corinthian Team em terras brasileiras resolveram em sua homenagem criar o Corinthians.

Desde a luta para o time integrar a liga de futebol paulista comandada por times ricos na década de 1910 passando pela rivalidade com o Palmeiras, o São Paulo e o Santos, a invasão ao Rio de Janeiro em 1976, a democracia corinthiana até a contratação de Ronaldo , o Fenômeno esse  tributo ao Corinthians é feito de maneira eloquente e apaixonada com depoimentos  de ex-jogadores, torcedores (dos mais simples aos mais ilustres), especialistas em futebol e jornalistas. Além das glórias são mostrados também os momentos tristes como a morte dos jogadores Eduardo e Lidu, o jejum de 23 anos sem títulos, o tabu contra o Santos e o rebaixamento no Campeonato Brasileiro de 2007.

Toda essa história também está relatada de forma mais detalhada no livro Centenário do Corinthians escrito por André Martinez.  O destaque do livro fica por conta dos ídolos corinthianos enaltecidos pelo autor e também por revelações de bastidores da história do clube o que fortalece ainda mais suas figuras lendárias.

23 Anos em 7 Segundos – O Fim do Jejum Corinthiano

Só mesmo um time como o Corinthians para passar 23 anos sem ganhar nenhum título e ver crescer o número de torcedores. Mesmo sem conseguir conquistar títulos ou bater o Santos de Pelé e sendo alvo de piadas dos torcedores de outros clubes . O torcedor corinthiano sofreu mas alcançou sua recompensa, seu êxtase na final do Campeonato Paulista de 1977 contra o temido time da Ponte Preta.

Em um jogo histórico depois de uma vitória por 1x0 e uma derrota por 2x1, o título foi merecidamente conquistado no terceiro jogo das finais contra  a “Macaca” com um gol “chorado” de Basílio aos 36 minutos do segundo tempo. Toda a história desse jogo e de seus ilustres personagens está contida neste documentário que mostra como o time liderado pelo técnico Brandão se preparou para alcançar o êxito. Outro destaque são os depoimentos de Marlene Matheus sobre o seu falecido e folclórico marido presidente do time na ocasião.

               

4X Timão

                Até o ano de seu centenário o Corinthians havia conquistado 4 títulos do Campeonato Brasileiro nos de 1990 contra o imbátivel São Paulo dirigido por Telê Santana, em 1998 contra o Cruzeiro, 1999 contra o Atlético Mineiro e 2005 em um campeonato disputado por pontos corridos.

                Neste documentário cada título é relembrado pelos seus respectivos ídolos que se destacaram na conquista: Neto 1990, Dinei 1998, Marcelinho Carioca 1999 e o zagueiro Betão em 2005. Contando as histórias de vida  deles o filme mostra a determinação de cada um para alcançar o sucesso no futebol e o respeito pela camisa do Corinthians

     Talvez o mais emocionante seja o capítulo sobre Neto onde o ex-jogador abre o coração e se emociona ao falar da família. O documentário também tem um trecho jocoso sobre o campeonato de 2005 quando o timão bateu o time do Santos pelo placar de 7x1.

Ver ou rever esses documentários tem um sabor especial para o bando de loucos em um ano de tanta alegria pois a gloriosa história do clube ao longo de 102 anos, teve  alguns de seus mais brilhantes capítulos com conquista inédita da Copa Libertadores da América e no último dia 16 de dezembro o bicampeonato mundial de clubes.

O Campeão dos Campeões

Mesmo que seja difícil definir em palavras o amor pelo Corinthians vale lembrar a todos, inclusive os detratores do Timão, que um time com tantas glórias  habita 30 milhões de corações por ter em sua história muita luta e sofrimento, características inerentes ao povo brasileiro. Daqui pra frente quando nós corinthianos formos indagados sobre  nosso amor ao Timão poderemos dizer simplesmente que somos torcedores do Corinthians, o melhor time do mundo, o campeão dos campeões. 

Resident Evil: Retribuição

           

            Em uma época em que as salas de cinema se encontram abarrotadas de adaptações de histórias em quadrinhos e de livros consagrados é possível perceber que um existe um tipo de adaptação que ainda não emplacou de maneira convincente tratam-se dos filmes baseados em jogos de videogames. Depois de adaptações sofríveis como Super Mario Bros. em 1992 e Street Fighter em 1994 o diretor que mais se aproximou de criar a uma versão cinematográfica para um jogo que fosse isenta de erros grotescos foi Paul W.S. Anderson com o ótimo Mortal Kombat em 1995. Sete anos depois Anderson recebeu a incumbência de criar um filme sobre um dos jogos mais populares e adorados do Playstation , Resident Evil.

                Foi assim que dez anos atrás chegou aos cinemas Resident Evil – O Hospede Maldito, estrelado por Milla Jovovich o longa narra a saga da desmemoriada Alice que junto de uma equipe de militares tem que descobrir o que deu errado em um laboratório subterrâneo , denominado Colméia, da empresa Umbrella. Na Colméia , Alice se depara com uma amostra do apocalipse ao encontrar um bando de zumbis, resultantes da liberação proposital do T-Vírus. Enquanto luta pela sobrevivência a protagonista vai aos poucos recobrando a memória e consegue se lembrar que seu intuito é juntar provas de irregularidades  que possam destruir a Umbrella Corporation. Com boas cenas de ação e a dose certa de suspense o filme se tornou bem sucedido e possibilitou a Paul Anderson desenvolver as continuações e com Resident Evil 2: Apocalipse (2004), Resident Evil 3: A Extinção(2007), Resident Evil 4: Recomeço (2010) e  Resident Evil: Retribuição, lançado esse ano nos cinemas, Paul W.S. Anderson consolidou uma das maiores franquias da atualidade.

                O novo filme se inicia com uma bela sequência em câmera lenta e reversa que mostra os eventos seguintes ao final do filme anterior, terminada essa abertura Alice aparece na tela e recapitula os filmes anteriores mostrando contra a empresa que outrora foi sua contratante. Logo depois a personagem de Jovovich aparece em uma prisão. Depois de uma inesperada  falha na segurança Alice se veste e se arma para que possa escapar de seu cativeiro  . É nesse contexto de estranhamento que entra em cena Ada Wong antiga rival de Alice que situa a protagonista dizendo que ela está em uma instalação russa da Umbrella, utilizada para simular reações emocionais das pessoas(através de clones com memórias implantadas à alastração do T-Vírus. Esse laboratório deve ser destruído antes que uma equipe de resgate, que já a caminho, possa tirá-las de lá. Esse é o ponto de partida um filme com cenas de ação bem produzidas e um roteiro cheio de reviravoltas e revelações que traz de volta velhos personagens da série de forma “natural” (claro que isso depende da suspensão de descrença do espectador) e apresenta outros novos que enriquecem a narrativa.

                Mesmo que muitos fãs do jogo critiquem os filmes de Anderson por não utilizarem os mesmos personagens dos games e alterar diversos elementos da história é inegável o esforço do diretor e também roteirista para transformar os filmes em uma diversão competente. Sabendo levar a história adiante com a escalada de poder da Umbrella e criando “ganchos” legais ao fim de cada capítulo o Paul W.S. Anderson (que também conseguiu, especialmente nessa quinta parte, corrigir problemas que ocorreram em Resident Evil 2 e 3) mostra que é possível criar bons filmes baseados em games. Como o final de “...Retribuição” sinaliza para a produção do sexto filme podemos perceber que o “jogo” continua e esperamos que isso ocorra, como foi até aqui, de forma divertida. Em breve em DVD e Blu-Ray.

Linear Notes- Homeland

   

      

     Durante uma missão no Afeganistão a agente da CIA Carrie Mathison (Claire Danes) recebe a informação que o terrorista Abu Nazir planeja um novo ataque em solo americano utilizando-se de um  americano convertido ao islamismo. Passados dez meses o Sargento Nicholas Brody (Damian Lewis) é resgatado depois de ficar cativo por 8 anos. Contando apenas com a ajuda de seu mentor, o experiente agente Saul Berenson (Mandy Patinkin), Carrie inicia uma investigação secreta sobre a conduta do Sargento e sua provável ligação com Nazir. 

     Esse é o mote de Homeland, série americana desenvolvida por Alex Gansa e Howard Gordon, que adapta a israelense Hatufim, e que segue a tendência norte-americana de utilizar a cultura do entretenimento para "vingar" derrotas bélicas sofridas pelo país. Esse conceito presente nos filmes da série Bradock e Rambo, que mostram ex-soldados voltando ao Vietnã para travar novas batalhas, aqui se faz presente na figura da agente que sofreu uma grande perda nos atentados de 11 de setembro de 2001 e fará o possível e o impossível (inclusive quebrar regras da CIA) para evitar um novo ataque em solo americano.

     O maior trunfo de Homeland é seu impecável roteiro que além desenvolver bem as situações e os personagens possuí o ritmo certo não ficando frenético nem lento demais. A qualidade das atuações e de toda a produção são outros pontos fortes e o resultado é uma série inteligente, dramática, com boas doses de suspense e que busca mostrar que a guerra contra o terrorismo é apenas uma sequência de mortes (muitas vezes de inocentes) baseadas em ideologias radicais, incoerentes e torpes.O pior de tudo isso é constatar que as supracitadas ideologias motivam os dois lados do conflito.  

     A primeira temporada de Homeland já está disponível em dvd e a segunda temporada é exibida aos domingos às 23h no canal FX.

Filmes para o natal

     Assim como as tradições natalinas os filmes sobre o tema são uma constante nessa época do ano e como a maioria delas é voltada ao público infantil é comum pensar nesses filmes enfadonhos e previsíveis. Entretanto, existem obras com uma visão tão peculiar e interessante sobre a data que merecem uma olhada, seja pelo seu cunho reflexivo ou simplesmente por pura diversão. Abaixo listados estão filmes que considero essenciais nesse aspecto:

Gremlins

     Quando Billy (Zack Galligan) ganha de seu pai o pequeno Gizmo, um bichinho diferente de tudo que ele já viu, recebe também a incumbência de seguir rigorosamente três regras: não expô-lo ao sol, não alimentá-lo depois da meia-noite e não molhá-lo. 

     Acidentalmente uma das regras é quebrada e Gizmo dá origem  a milhares de monstrinhos verdes, os Gremlins, que destroem tudo por onde passam e ameaçam a cidade de Kingston Falls. Ao lado de sua namorada Kate (Phoebe Cates), Billy tem agora a missão de deter as criaturas para que elas não prejudiquem ainda mais o Natal. Aventura que mescla bem elementos de terror e comédia, Gremlins é diversão garantida.

Monty Python

     Depois de uma trajetória de sucesso na TV o grupo humorístico britânico Monty Python se aventurou na sétima arte e  no ano de 1979 (depois dos bem sucedidos E Agora Algo Completamente Diferente de 1971 e Em Busca do Cálice Sagrado de 1975) a trupe criou uma hilariante história sobre um homem que desde o nascimento é confundido com Jesus Cristo. Já em 1983 o Mpnty Python expandiu suas idéias em O Sentido da Vida, onde discorre sobre os maiores mistérios da vida e do universo. 

     Graham Chapman, John Cleese, Michael Palin, Eric Idle, Terry Jones e Terry Gilliam se desdobram em diversos papéis e com um texto irreverente , inteligente e por vezes comovente levam ao público duas das melhores e mais filosóficas (sobretudo em O Sentido da Vida) comédias de todos os tempos.

Os Fantasmas de Scrooge

     O avarento Ebenezer Scrooge abomina o Natal e em uma noite da data festiva é visitado por três fantasmas: o do Natal passado, do Natal presente e do Natal futuro.Durante as visitas inusitadas o protagonista descobre que tem potencial para se tornar uma pessoa melhor. 

     Adaptada para a TV e o cinema diversas vezes, em 2009 a mágica história escrita por Charles Dickens ganhou essa versão em animação dirigida por Robert Zemeckis e com Kim Carrey interpretando Scrooge através da dublagem e captura de movimentos.

Férias Frustradas de Natal

     Clark Griswold (Chevy Chase) promete um natal inesquecível para sua família mas desde a aquisição da árvore passando pela decoração e a recepção dos parentes tudo sai errado.

     Terceiro filme da "saga" dos Griswold Férias Frustradas de Natal conta com piadas inspiradas e a presença sempre hilária de Randy Quaid interpretando o primo Eddie.

     Vale lembrar que todos os filmes mencionados são facilmente encontrados nas locadoras.

 

Linear Notes-Sessão de Terapia

    

      Exibida pelo canal GNT e dirigida por Selton Mello, Sessão de Terapia é a versão brasileira da inovadora série israelense Be Tipul. Centrada no psicanalista Theo ( Zécarlos Machado) e cinco de seus pacientes cada episódio acompanha uma sessão de acordo com o dia da semana: às segundas-feiras a paciente é Júlia (Maria Fernanda Cãndido) , às terças o policial Breno (Sérgio Guizé) às quartas a adolescente com tendências suicidas Nina (Bianca Muller), às quintas o casal Ana (Mariana Lima) e João (André Frateschi) e na sexta é a vez de Theo fazer psicanálise com sua terapeuta e amiga Dora (Selma Egrei). O mais interessante é que Sessão de Terapia não relata apenas as sessões no consultório do protagonista mas também o modo como a convivência com os pacientes afeta sua vida pessoal e a de sua esposa Clarice ( Maria Luísa Mendonça).

   Sem intervalos comerciais e focada nos diálogos dos personagens Sessão de Terapia é uma viagem através da mente humana utilizando-se de personagens carismáticos que criam um incrível imersão na história. Para que uma série com esse mote tenha exito Selton Mello mostra um notável talento na direção ao aliar roteiros  bem elaborados e um elenco competente e isso fica visível a cada episódio. A primeira temporada da série está sendo reprisada de segunda a sexta às 22h e 00h. Mesmo que perca alguma das "consultas" cada episódio faz um resumo dos fatos essenciais ocorridos anteriormente com os personagens e se você perder algum episódio pode acompanhar as maratonas (com todos os episódios da semana) que o canal GNT exibe aos sábados a partir das 22h e domingos a partir das 18h50. 

   

A lenda termina.

     Depois de quatro filmes irregulares, lançados entre 1989 e 1997 sendo dois deles dirigidos por Tim Burton e os outros dois por Joel Schumacher, o personagem Batman precisava de um reboot pois as supracitadas obras falhavam na caracterização do protagonista ou no tom da história que por vezes se assemelhavam a comédias e desrespeitavam os elementos que consagraram o personagem. Foi nesse contexto que o diretor britânico Christopher Nolan foi contratado pela Warner Bros. para criar um filme que honrasse todas as características que consagraram o “Homem-Morcego” e resultado não poderia ser melhor. Em Batman Begins, lançado em 2005, o herói mascarado deve enfrentar seu mentor, e líder da organização terrorista denominada Liga das Sombras, Ra's Al Ghul ( Liam Neeson) e em  Batman-O Cavaleiro das Trevas, de 2008 o embate é contra o anárquico e violento Coringa (Heath Ledger). O diferencial dos filmes de Nolan consiste nos contornos realistas tanto na concepção de Bruce Wayne quanto no contexto de violência urbana e corrupção no qual ele está inserido. Em Batman-O Cavaleiro das Trevas Ressurge, filme com o qual Nolan encerra de forma brilhante sua trilogia do personagem, Wayne tem que enfrentar seu maior desafio ao confrontar novamente a Liga das Sombras personificada no vilão Bane (Tom Hardy) para alcançar seu maior objetivo: se tornar um símbolo na luta contra a injustiça.

     Passados 8 anos dos eventos que encerraram o segundo filme, Gotham City é uma cidade mais segura depois que a Lei Harvey Dent entrou em vigor e sem a necessidade das atividades do Batman, Bruce Wayne se tornou um homem recluso. No entanto quando sua casa é invadida pela ladra Selina Kyle (Anne Hathaway) e o Comissário Gordon (Gary Oldman) é baleado por mercenários que trabalham para Bane, Wayne percebe que uma nova ameaça está surgindo e deve novamente vestir a armadura. A decisão de Bruce é apoiada pelo jovem policial John Blake (Joseph Gordon-Levitt) que no passado descobriu sua dupla identidade, mas não é bem aceita pelo mordomo e amigo Alfred (Michael Kane). Por estar despreparado depois de tanto letárgico o herói vê tudo pelo que lutou ruir quando Bane lhe impõe uma derrota moral e física. Após sua derrocada Wayne é mantido cativo em uma prisão, localizada em uma região remota, para que possa testemunhar pela televisão um plano de destruição de Gotham que consiste em isolar a cidade e explodir uma bomba nuclear. Em sua clausura o vigilante deve aprender lições sobre si mesmo, preparar seu corpo e sua mente e encontrar meios para fugir e salvar sua cidade natal.

      Apoiado no carisma de seus personagens o filme apresenta ao público o sinistro Bane, ex-membro da Liga das Sombras, que usa uma máscara para aliviar suas dores crônicas e é portador uma presença assustadora. Com uma atuação marcante Tom Hardy dá ao personagem o tom certo de crueldade e humanidade quando sua origem é revelada ao público. Com a incumbência de personificar a Mulher-Gato Anne Hathaway mostra a competência habitual ao aliar sensualidade, inteligência e carga dramática em uma personagem cuja dualidade na relação com o protagonista se revela uma das coisas mais interessantes de todo o filme. Mesmo que Bane e Mulher-Gato sejam os destaques o filme também abre espaço para que os personagens John Blake, Lucius Fox ( Morgan Freeman) e  a empresária Miranda Tate ( Marion Cotillard)  ajudem a compor a base de uma história emocionante e bem estruturada sendo esta última personagem citada responsável pela grande reviravolta de “...Ressurge”, reviravolta esta que está diretamente ligada à formação do Batman.

     Outro destaque são as cenas de ação bem produzidas e que dão ao Batman a oportunidade de utilizar novos elementos de seu arsenal como armas de pulso eletromagnético e o "Morcego", aeronave essencial para o êxito do herói. Nolan merece os méritos do sucesso dos filmes pois além de ser um exímio diretor soube escolher muito bem o elenco e seus colaboradores como o excelente Christian Bale que entregou a melhor personificação cinematográfica de Bruce Wayne/Batman, Jonathan Nolan e David S. Goyer que  auxiliaram na concepção dos roteiros da trilogia e Hans Zimmer responsável pelas  trilhas sonoras com destaque para a música Gotham's Reckoning que pontua alguns dos momentos mais tensos do novo filme

     Batman-O Cavaleiro das Trevas Ressurge trata em sua essência do legado que deixamos  em um filme épico, que relata a jornada de um herói em sua luta ideológica por esperança em uma sociedade combalida, nos lembramos de um dos conceitos mais presentes em toda a saga: para que Bruce Wayne possa cumprir sua missão ele deve tornar-se algo maior que um homem, deve se tornar uma lenda. 

Busca Implacável 2

     Acredito que versatilidade e a capacidade de reinventar a si mesmo (e sua imagem) sejam essenciais ao trabalho de um ator e nos últimos anos o irlandês Liam Nesson vem se mostrando deveras habilidoso no uso dessas qualidades. Um dos filmes que mais se destaca na filmografia do ator é sem dúvida o drama A Lista de Schindler dirigido por Steven Spielberg no entanto ele é capaz de transitar em filmes marcantes de diversos gêneros sempre dando credibilidade e gerando interesse pelos projetos em que está envolvido. Seja como o mestre Jedi Qui-Gon- Jinn de Star Wars: Episódio I - A Ameaça Fantasma, o terrorista Ra's Al Ghul de Batman Begins ou mesmo a voz do leão Aslan em As Crônicas de Nárnia, Nesson consegue transmitir ao público de maneira convincente a eloquência das motivações de seus personagens e um dos filmes em que isso fica mais evidente é Busca Implacável lançado em 2008.

     No filme Nesson interpreta Brian Mills um ex-agente do governo americano que abandonou a truculência do trabalho para ficar mais perto da família e acompanhar o crescimento da filha Kim (Maggie Grace). Infelizmente o plano de Brian falhou, ele está divorciado e tem que conviver com o fato de que talvez o amor que sua filha sinta por ele pode ser suplantado pela vida luxuosa que o novo marido de sua mãe pode oferecer. Fazendo bicos de segurança e questionado pelos antigos colegas se não sente falta da ação de outrora Mills é forçado a utilizar novamente suas habilidades de combatente quando Kim é sequestrada na cidade de Paris. Com apenas 96 horas para resgatar a garota antes que fique impossível encontrá-la e ela seja vendida à uma rede de prostituição gerenciada por bandidos albaneses Brian Mills não poupa esforços ( entenda-se tiros e golpes de krav maga) para que sua missão de resgate tenha êxito. 

     Além do excelente desempenho de Liam Nesson Busca Implacável tem uma história simples mas bem contada e cenas de ação caprichadas, esses fatores contribuíram para que o filme fosse um grande sucesso e o excelente retorno financeiro do filme garantiu a produção de Busca Implacável 2. Na trama do novo filme Murad (Rade Sherbdgia), pai de um dos sequestradores do filme original, planeja se vingar de Brian sequestrando além dele sua ex-esposa Lenore ( Framke Jenssen) e Kim, mas por uma falha na execução do plano de Murad a filha de Brian escapa e com um celular escondido Mills consegue orientá-la para que ela possa resgatar os pais cativos. Depois de liberto o protagonista não tem outra escolha senão confrontar a quadrilha de Murad.

     Contando novamente com um elenco eficiente liderado por Nesson o experiente e competente produtor Luc Besson, que também é um dos responsáveis pelo roteiro, promete (pelo que se pode ver nos trailers) entregar novamente ao público um filme com excelentes cenas de ação mas que também deve ser enaltecido pelo estofo dramático que dá aos seus personagens.