Linear Notes-Saturday Night Live

     Criado no ano de 1975 por Lorne Michaels o programa humorístico estadunidense Saturday Night Live tem os méritos de (além de estar no ar há 37 anos) revelar astros da comédia e fazer piada com toda a sociedade norte-americana de forma inteligente e sem ser repetitivo como acontece com os tradicionais programas de humor aqui no Brasil. Com um formato inovador o SNL é apresentado ao vivo e conta com um elenco fixo a cada semana o programa é apresentado por um convidado diferente. Cabe ao convidado não apenas a função de mestre de cerimônias, que incluem apresentações musicais,  mas também atuar nos esquetes.O mais interessante é que os convidados do programa são artistas famosos que fazem piadas sobre si mesmos de maneira natural. 

     Outro destaque do programa é a sátira política realizada pois nos EUA tantos os comediantes como os programas de humor podem demonstrar de maneira tendenciosa suas predileções partidárias e por ser republicano Michaels enaltece, de maneira burlesca obviamente, as virtudes de seus candidatos favoritos no SNL.

SNL Brasil

     Depois de ser execrado pela mídia hipócrita de nosso país por fazer uma piada infeliz (cujo problema era ser ruim e não ofensiva) o comediante Rafinha Bastos voltou à TV com a missão de comandar a versão brasileira do SNL que está no ar desde o mês de maio.

     Carol Zoccoli, Anderson Bizzocchi, Claúdio Carneiro, Carla Candiotto, Marcela Leal, Marco Gonçalves  , Rudy, Fernando Muylaert e Renata Gaspar foram os escolhidos para compor e elenco do SNL compoem os mais divertidos e inusitados personagens.

     Mesmo com baixos índices de audiência o SNL Brasil mostrou a que veio logo na estréia quando fez piadas com o depoimento (que para mim soa como auto-promoção) que a  apresentadora Xuxa havia dado em um programa jornalístico na semana anterior. Com um humor inteligente e anárquico o programa se mantém com boas piadas sobre o cotidiano do povo brasileiro o que inclui as telenovelas com destaque para a interpretação "surtada" de Renata Gaspar como a Maria Joaquina de "Carrossel".

     Apesar de ter mostrado dificuldades para se adequar ao público brasileiro o programa dá mostras que pode crescer ainda mais em qualidade e para isso se apóia no talento de seus roteiristas e na versatilidade de seus atores. SNL Brasil é exibido aos sábados à 00:30 com reprises aos domingos às 20:30 na REDE TV.

   

À Beira do Caminho

     Mesmo se consagrando junto ao público e à crítica especializada nunca consegui apreciar o filme "2 Filhos de Francisco" do diretor Breno Silveira devido à sua pieguice. Somando a isso o fato de eu não ser fã do cantor Roberto Carlos (apesar de reconhecer sua qualidade e importância) era normal que eu desconfiasse da qualidade de uma obra cinematográfica assinada por Silveira e que além de contar com as músicas do "Rei" ainda se inspira nas mesmas. Felizmente, depois de assistir "À Beira do Caminho", posso garantir que minha desconfiança inicial desapareceu totalmente pois trata-se de um dos melhores filmes nacionais dos últimos anos.

     A trama conta a história de João ( o excelente João Miguel ) , um solitário e amargo caminhoneiro que, atormentado por erros do passado, vaga pelas estradas do Nordeste e evita ao máximo possível interagir com outras pessoas. A vida de João começa a mudar quando um pneu de seu caminhão e ao estacionar para trocá-lo, percebe a presença de alguém na caçamba de seu veículo para seu espanto ele encontra  um garotinho chamado Duda ( Vinícius Nascimento). 

     Sozinho após a morte de sua mãe Duda pretende, munido apenas de uma foto e um endereço, encontrar o pai que nunca conheceu e que segundo informações reside na cidade de São Paulo. Devido à uma série de coincidências ( ou seria o destino? ) João resolve ajudar o garoto em sua busca e ao longo da jornada a indiferença do caminhoneiro se transforma em afeto.

     Um dos pontos fortes do filme é o roteiro, escrito por Patrícia Andrade, que  desenvolve bem os personagens e sem criar situações forçadas. Com um bom elenco à disposição (que também conta com Ângelo Antônio, Dira Paes e Ludmila Rosa) Silveira utiliza bem os recursos visuais e sonoros e cria belos momentos como a chegada dos protagonistas a uma lagoa que simboliza novos rumos da trama. Com um enredo simples e bem executado "À Beira do Caminho" mostra a história de  um homem que se redime dos erros do passado ao abrir o coração quando sua vida sofre a interferência de uma criança e por isso cativa o público pois é, acima de tudo, uma história sobre a  valorização do ser humano.

Na TV...

      Nos últimos anos as séries de TV produzida nos Estados Unidos vem dando mostras de que é capaz de criar um entretenimento mais inteligente e criativo que o cinema. Isso se deve à uma série de fatores como: os custos de produção mais baixos em relação às produções cinematográficas, uma equipe de roteiristas que possibilita a renovação constante nos textos e sobretudo o tempo para desenvolver a trama e os personagens. No Brasil o barateamento dos pacotes oferecidos pelas operadoras de TV por assinatura e a má qualidade da televisão aberta aumentam a abrangência dos seriados junto ao público. Atualmente a maioria das séries estão sendo reprisadas em suas temporadas mais recentes e em breve ocorrerão as estréias de novas temporadas com episódios inéditos.  A seguir uma lista de dicas com algumas das melhores séries em exibição. 

CSI

     A série acompanha o trabalho dos peritos criminais na cidade de Las Vegas, que conduzem as investigações de homicídios utilizando-se da melhor tecnologia à disposição do distrito policial, através dos vestígios deixados na cenas dos crimes. O mais interessante é o contraste entre o lado lúdico da cidade com o tom sombrio que os episódios ganham ao retratar os assassinatos. 

     Indo para a 13ª temporada , foi CSI que mudou os paradigmas das séries policiais no início da década passada influenciando outras produções e gerando duas séries derivadas, CSI Miami e CSI New York. Canal AXN.

Criminal Minds

     Através da análise comportamental a equipe da UAC-Unidade de Análise Comportamental do FBI tem a incumbência de identificar e prender cruéis assassinos em série. Aliando a especialidade de cada um de seus membros para a resolução dos casos Criminal Minds enaltece a importância do trabalho em equipe. Outro fator de destaque da série é retratar  as interações da UAC pois mesmo diante dos mais hediondos crimes os agentes conseguem interagir em uma interessante dinâmica familiar.Canal AXN.

American Horror Story

     

     Terror de qualidade em uma série que mostra a cada temporada uma história diferente. Eficiente no suspense e na criação do clima mórbido a série também conta com um ótimo elenco e reviravoltas que garantem rumos interessantes à história. Canal FOX.

Law & Order: SVU

     Parte de uma das mais bem sucedidas franquias da TV, relata a rotina de policiais e promotores unidos para investigar e punir crimes de natureza sexual. Exibido no canal UNIVERSAL CHANNEL.

The Walking Dead

      Depois de um apocalipse zumbi, grupo de sobreviventes tem que procurar abrigo, enfrentar ataques dos mortos-vivos e resolver problemas de convivência. Sustos e boas cenas de ação somadas com as principais característica das histórias de zumbis: a desolação e a crítica social. Canal FOX

The Big Bang Theory

     Sitcom que mostra o cotidiano de quatro amigos, o diferencial é que todos são nerds e gênios da ciência. Muitas risadas e referências da cultura pop, além de participações especiais bacanas que incluem Leonard Nimoy e Stephen Hawking. Canal WARNER.

2 Broke Girls

     Depois da falência e prisão de seu pai a patricinha Caroline tem que ir morar em um bairro pobre. Lá ela conhece Max, com quem trabalha como garçonete, e juntas as duas tentam embalar um novo negócio de cupcakes. Canal WARNER.

     Essas são apenas algumas dicas e independente de qual série for assistir, divirta-se.

Cine Colombo

     Inaugurado no ano de 1936 o Cine Colombo proporciona aos riopardenses a oportunidade de desfrutar o melhor que a sétima arte pode oferecer. Mesmo que a última década tenha atribulada para o Colombo (além de ser fechado, passou por reformas e mudanças na administrativas) devemos enaltecer o bom trabalho que é desenvolvido pela empresa Cine Art Café, sediada em Minas Gerais, da qual o Cine Colombo é integrante desde o ano de 2009. 

     O cinema de São José do Rio se antecipa aos cinemas da região e sempre traz ao público estréias de grandes lançamentos além de contar com um ambiente aconchegante e uma bomboniere cheia de variedades. Atualmente quem gerencia o Cine Colombo é Roberta Dias de Abreu que em entrevista à GAZETA falou um pouco sobre os desafios que enfrenta no comando do cinema riopardense e antecipou algumas novidades:

Quais são os maiores desafios enfrentado pelo Cine Colombo atualmente?

  O maior desafio enfrentado por nós é trazer ao público rio-pardense e da região, os filmes nas datas dos lançamentos. Pois se trouxermos o filme uma ou duas semanas depois de seu lançamento, não conseguimos atingir a bilheteria esperada

Qual a estratégia utilizada para trazer ao público de São José os maiores lançamentos da atualidade?

A disputa por uma cópia de um filme em sua estréia é acirrada. As pessoas responsáveis em conseguir o filme, sempre estão presentes nos eventos relacionados ao tal, mantendo contato com as pessoas responsáveis pela distribuição. Mas o que realmente determina a estréia de um filme em nosso cinema, é a renda que o cinema gera. Quanto maior a nossa renda, maior é a possibilidade de fazermos grandes estréias.

 Os filmes infantis que estão sempre presentes e são destaques da programação tem o propósito de desenvolver o gosto das crianças pelo cinema?

 Com certeza. Os filmes infantis sempre têm uma boa bilheteria e isso faz com que a criança se interesse cada vez mais pela arte do cinema. Por isso que levamos até as escolas públicas e particulares a oportunidade de trazerem os alunos ao cinema em horário de aula, pois não deixa de ser um aprendizado. Vale ressaltar a importância que os pais dão em trazer os filhos ao cinema, cada vez mais cresce a freqüência de pais e crianças se divertindo com os lançamentos. Ver o brilho no olhar de cada criança, quando a sessão termina, é a nossa maior recompensa.

Para terminar faça um convite aos leitores da Gazeta para irem ao cinema e fale das novidades dos próximos meses.

Gostaria de convidar a população rio-pardense e a todos das cidades vizinhas para freqüentarem o cinema. Nos esforçamos cada dia mais, para trazer até vocês os últimos lançamentos do mundo dos cinemas. Para o dia das crianças, que está se aproximando, temos a grande estréia da animação Hotel Transilvânia. Para os jovens e adultos, temos lançamentos como: Atividade Paranormal 4, O Hobbit: Uma jornada inesperada, entre outros grandes lançamentos. Mas o destaque vai para o filme A Saga Crepúsculo: Amanhecer – O Final, que tem sua estréia marcada para o dia 15 de novembro de 2012, onde esperamos ver a sala lotada por vários dias e o principal,  pessoas se divertindo.  

     Localizado na Rua Marechal Floriano, nº 110 o Cine Colombo desenvolve trabalhos junto às escolas e sempre tem promoções., para informações liguem (19) 3608-1123 ou acessem o site www.cineartcafe.com.br e ao ler essa matéria  lembrem-se de todas as emoções vivenciadas no cinema e das espetaculares  imagens vislumbradas na telona. Lembre-se que o cinema te leva a diversos e inusitados lugares, te faz rir, te faz chorar, te faz ter medo e inúmeras outras emoções e lembre-se principalmente que tudo isso está ao seu alcance no Cine Colombo.

"Se não pudermos proteger a Terra, pode ter certeza que nós a vingaremos."

 

     No início da década passada, filmes baseados em histórias em quadrinhos de super-heróis (como "X-Men-O Filme" e "Homem-Aranha", lançados em 2000 e 2002 respectivamente) se mostraram lucrativos aos estúdios de cinema e provaram aos fãs que era possível levar para o "live-action" tudo aquilo que amavam na leitura de seus gibis. Com o aumento de produções do gênero e o avanço da tecnologia de efeitos especiais   era somente uma questão de tempo para que os estúdios investissem em projetos cada vez mais grandiosos. Visando a criação de um "Universo" o Marvel Studios iniciou em 2008 um ousado projeto que consistia na criação de filmes-solo de seus super-heróis, para que, depois de estabelecidos esses heróis se unissem no filme "Os Vingadores". 

     O fio condutor da trama que irá culminar na reunião do supergrupo é o ataque do asgardiano Loki  (Tom Hiddleston) à base da agência de defesa chamada SHIELD, onde ele se apodera de um artefato cósmico que pretende usar para dominar o planeta, e a declaração de guerra proferida por ele a Nick Fury (Samuel L. Jackson) o  diretor da supracitada agência. A decisão de Fury ante a ameaça de Loki é, mesmo a contragosto de seus superiores, reativar a Iniciativa Vingadores que consiste em reunir pessoas extraordinárias que possam defender o planeta perante situações de extrema gravidade. É nesse ponto que as histórias do Homem de Ferro(Robert Downey Jr.), Capitão América (Chris Evans), Bruce Banner/Hulk (Mark Ruffalo), Thor (Chris Hemsworth) e Natasha Romanoff (também chamada de Viúva Negra e interpretada por Scarlett Johansson) se fundem e adiante na história se junta ao grupo o agente Barton,também chamado de Gavião Arqueiro( Jeremy Renner).

     "Os Vingadores" se apoia nas ótimas interações de seus personagens pois antes de enfrentar Loki com seu exército "Chitauri" os heróis discutem e lutam entre si. Só depois de um evento trágico é que percebem a necessidade de se unir em detrimento de suas crises egocêntricas e ao fazer isso enaltecem o valor do trabalho em equipe. O destaque fica por conta do Homem de Ferro e do Hulk que protagonizam as melhores cenas do filme: o primeiro em um diálogo soberbo com Loki na cobertura da Torre Stark e o segundo quando responde ao mesmo Loki uma ofensa sofrida, naquela que já pode ser considerada a cena mais engraçadas dos últimos anos. Apoiado em uma história que confia na qualidade de seu elenco o diretor e roteirista Joss Whedon reúne diálogos bem escritos com momentos de humor e cenas de ação bem realizadas e o resultado é uma obra que cumpre plenamente seu objetivo de divertir o espectador.

     Com os elementos certos e equilibrados "Os Vingadores" cumpriu os objetivos do Marvel Studios ao se tornar um grande sucesso de público, os suficiente para que alcançasse o posto de 3ª maior bilheteria de todos os tempos (garantindo uma continuação para o ano de 2015). Mesmo com toda a abrangência  de público alcançada pelo filme não restam dúvidas que ele tem um sabor especial para todos aqueles que,assim como eu, tem desde criança um verdadeiro fascínio pelos mundo dos super-heróis. Para aqueles que não viram ou para os que querem rever fica a dica: "Os Vingadores" estará disponível, em DVD e BLU-RAY, para venda e locação a partir do dia 29 de agosto.Divirtam-se e atenção aos créditos finais com duas cenas bônus excelentes.

Textos também disponíveis no jornal GAZETA DO RIO PARDO.

     

O Vingador do Futuro

 

    Certo dia, ainda no colegial, meu professor de redação informou a classe que o mote do próximo texto a ser escrito deveria ser sobre um embate ideológico entre sonhos e realidade. Para tal eu e meus colegas deveríamos dissertar sobre as vantagens de apenas sonhar ou vivenciar experiências reais. É interessante pensar que os supracitados conceitos de idealização e realização são os  principais temas do filme "O Vingador do Futuro" (Total Recall, 1990), dirigido com maestria pelo diretor holandês Paul Verhoeven.

     Na história futurista, que adapta para as telas a obra de Philip K. Dick, o operário Doug Quaid ( interpretado por Arnold Schwarzenegger) vive uma vida normal ao lado da bela esposa Lori (Sharon Stone) e anseia por suas próximas férias, que ele planeja passar no planeta Marte. Os planos de Quaid mudam quando ele vê uma propaganda da empresa Recall, que promete um novo conceito em viagens através de  implantes de memória que tornam possível viabilizar qualquer fantasia do cliente como por exemplo ser um astro do esporte ou do cinema, e resolve experimentar um pacote no qual encarna um espião.

     Quando desperta da inserção de seus implantes Quaid é surpreendido quando a polícia tenta prendê-lo e o chama pelo nome de Hauser, um espião procurado por crimes contra o governo. Confuso e atrás de respostas o protagonista logo é envolvido em uma intrincada trama que envolve, além dos insurgentes do planeta Marte que lutam contra os interesses de um governo ditatorial que planeja controlar todo o suprimento de ar do planeta. Em sua jornada Quaid (ou Hauser?) recebe ajuda da rebelde Melina (Rachel Ticotin) e deve procurar Kuato (Marshall Bell) , o líder da rebelião marciana, para obter respostas e tentar restabelecer sua vida.

    Com boas cenas de ação e interessantes reviravoltas "O Vingador do Futuro" tem na cena final seu maior mérito: deixar o espectador que acompanhou a história decidir se todos os fatos ocorridos com o protagonista fazem parte de sua "viagem" na Recall ou se tudo aquilo aconteceu mesmo, ou seja, o espectador deve escolher: sonho ou realidade?

O que é real?

     Como parte da tendência hollywoodiana de aproveitar os sucessos do passado em forma de sequências ou refilmagens chega aos cinemas do Brasil agora no mês de agosto a nova versão de "O Vingador do Futuro" estrelada pelo ator Collin Farrel. Mas o que podemos esperar desse novo filme dirigido por Len Wiseman?

     Todos os trailers mostram bons efeitos especiais e boas cenas de ação e completando  o bom elenco estão Kate Beckinsale como Lori e Jessica Biel como Melina além de Brian Cranston, Bill Nighy. A premissa da refilmagem foi alterada e toda a trama se passa no planeta Terra que está dividida em duas potências : A Federação Unida da Bretanha e a Colônia. Em uma clara alusão à doutrina Bush o governante da Federação planeja uma ação bélica contra a Colônia com o pretexto de defender sua nação e é nesse cenário que surge Quaid com um papel fundamental para o desenrolar e a resolução desses eventos.

     Ao que parece as mudanças foram feitas para contextualizar o filme no novo século mas respeitando os principais elementos da história original e nos resta aguardar para avaliar o resultado.

O Quase Espetacular Homem-Aranha

  

   Quando o grupo Disney comprou a editora Marvel Comics no ano de 2009, diversos estúdios cinematográficos que possuem direitos de produção de filmes baseados  nos personagens da chamada "Casa das Idéias" aceleraram a produção de seus filmes pois quando seus contratos expirarem somente os estúdios Disney poderão levar às telas tais adaptações. Esse processo fez com que a Sony apressasse a produção do quarto filme de sua franquia mais rentável na primeira década dos anos 2000, "Homem-Aranha".
     A tarefa não seria fácil pois mesmo sendo um sucesso de público o terceiro filme da série foi alvo de inúmeras críticas pois o declínio de qualidade em relação ao segundo filme da trilogia deixava claro o ambiente conturbado em que o diretor Sam Raimi teve que desenvolver sua obra perante as imposições dos produtores, somente para se ter uma idéia Raimi não pode utilizar o vilão que queria e teve que filmar cenas de ação sem um roteiro finalizado. Temendo que o quarto filme tivesse o mesmo rumo de "Homem-Aranha 3", Raimi abandonou o projeto e, sem poder contar com o diretor, Avi Arad   o produtor da franquia resolveu que era hora de fazer um reboot, ou seja, um reinício da história do Homem-Aranha nos cinemas.

     A primeira providência era fazer um filme em 3D pois Avatar, de James Cameron mostrou que filmes nesse formato são extremamente lucrativos. Em seguida Arad contratou o diretor Marc Webb, egresso do sucesso de 500 Dias com Ela para que o filme ganhasse um tom de comédia romântica equilibrado com drama como Webb mostrou que era capaz de fazer. O ator escolhido para viver o protagonista Peter Parker/Homem-Aranha foi Andrew Garfield e quando todos achavam que a bela ruiva Emma Stone encarnaria Mary Jane Watson foi divulgado que ela seria Gwen Stacy. O restante do elenco deu mais credibilidade ao projeto: o veterano Martin Sheen no papel de Tio Ben, Sally Field como Tia May, Denis Leary como o pai de Gwen e chefe de polícia Cap. Stacy e Rhys Ifans como o Dr. Curt Connors que mais tarde se torna o vilão Lagarto. No entanto com os lançamentos dos trailers uma preocupação ficava latente e não era com o elenco ou com os efeitos especiais mas sim com algo essencial: o roteiro.

     Desde o começo o filme tenciona desenvolver a personalidade Peter Parker através da perda misteriosa de seus pais e liga a morte (ou sumiço) de Richard e Mary Parker com pesquisas científicas desenvolvidas na empresa OSCORP. Vivendo com os tios e sofrendo humilhações constantes na escola tudo muda na vida de Peter quando ele é picado por uma aranha (resultante do cruzamento de diversas espécies do aracnídeo) adquirindo as habilidades do inseto e seu tio Ben é assassinado. Decidido a buscar o responsável pela morte do tio e descobrir respostas sobre seus pais -e sobre si mesmo- Peter se torna o combatente do crime conhecido como Homem-Aranha e passa a desenvolver trabalhos na Oscorp junto com o  Dr. Curt Connors.

     O maior problema do novo filme do Amigo da Vizinhança é a falta de coesão da história. Tramas aparentemente primordiais são abandonadas sem maiores esclarecimentos, relações fundamentais na vida de Peter são mal desenvolvidas ou não ganham a atenção necessária na jornada do herói. O que também atrapalha é descaracterização de personagens em relação às suas contrapartes dos gibis e falta também a dramaticidade que é tão importante na formação de Peter Parker pois é todo seu sofrimento que irá transformá-lo em um herói. Todos esses problemas ocorrem devido ao fato dos produtores tentarem inovar a história para que ela não ficasse muito semelhante à do filme de original de 2002.

     É claro que o filme também tem seus acertos. A relação entre Peter e Gwen ( uma personagem que sofre com os riscos de morte enfrentados pelos homens que ama) é um dos pontos fortes pois a garota além de bonita é essencial o amadurecimento de seu namorado e o ajuda em um momento crucial. A qualidade do elenco  dá mais força à trama, vale ressaltar que as falhas do filme nada tem a ver com os atores. O senso de humor do aracnídeo está afiado e suas piadas em profusão servem para irritar bandidos, o vilão Lagarto e divertir a platéia. No aspecto visual o filme é bem trabalhado pois a movimentação e as poses do Homem-Aranha  deixam o herói mais orgânico e próximo da fase em que era desenhado pelo quadrinista Todd McFarlane. As cenas de ação são empolgantes e em uma delas temos a engraçada participação do criador do Homem-Aranha Stan Lee em uma  biblioteca.  
        Infelizmente os erros suplantam os acertos e o que poderia ser um dos melhores filmes do ano não passa de um filme mediano mas que abre as portas para uma nova trilogia. Tenho esperança que os produtores e roteiristas aprendam com seus "pecados" e nas continuações honrem esse personagem tão querido do público pois  o que torna o Aranha tão especial é a empatia gerada por um herói que,  mesmo com superpoderes, precisa enfrentar seus problemas pessoais como qualquer outra pessoa e neste filme esse conceito é quase inexistente.